Program warsztatów i seminariów dla dorosłych Istanbul Modern jest kontynuowany w Internecie w Atolye Modern. Poprzez etapy definiowania, analizowania i interpretacji każdej lekcji seminarium zatytułowanego „Sekrety dzieł sztuki” uczestnicy przekazują model, który zawsze mogą zastosować przy badaniu dzieł sztuki.
Dr. Instruktor Organizowane przez jego członka, Fırat Arapoğlu, badania objęte programem są analizowane z różnych perspektyw, takich jak właściwości materiałów, ukryte i jawne znaczenia, cechy reprezentujące i wykraczające poza ich okresy oraz metody produkcji.
Seminaria z certyfikatem uczestnictwa
Seminarium składa się z czterech połączonych ze sobą lekcji. Certyfikat Uczestnictwa w Warsztatach Modern otrzymują uczestnicy, którzy ukończą kursy.
Sekrety dzieł sztuki
2, 9, 16, 23 sierpnia 2022 r.,
19.30 - 21.30
Pierwsza lekcja skupia się na analizie „Pikniku na łąkach” Edouarda Maneta (1863) i „Gwiaździstej nocy” Vincenta van Gogha (1889). Wraz z pracami zawiera wskazówki dotyczące ewolucji sztuki po drugiej połowie XIX wieku.
Druga lekcja odbywa się poprzez analizę „Fontanny” Marcela Duchampa (1917) i „Cięcia nożem kuchennym Dada przez ostatnią weimarską epokę kulturalną w Niemczech” Hannah Höch (1919-20). W oparciu o te dzieła sztuki skupia się na koncepcji awangardy w sztuce współczesnej i jej krytyce.
Trzecia lekcja to analiza "Malarstwa na nadepnięcie" Yoko Ono (1960-61) i "Sondażu MoMa" Hansa Haacke (1970). Zajmuje się wielką transformacją praktyk produkcji sztuki po drugiej połowie XX wieku.
Czwarty wykład to „Bez tytułu (Portret Rossa w Los Angeles)” Felixa Gonzaleza-Torresa (1991) i „Subtelność, czyli Cudowne Cukierkowe Dziecko, hołd dla nieopłacanych i przepracowanych rzemieślników, którzy dopracowali nasze słodkie smaki”. z pól trzciny cukrowej do kuchni Nowego Świata z okazji rozbiórki cukrowni Domino” (2014). Dotyka bogactwa wyrazu współczesnej sztuki z jej materiałami, wystawami i procesami produkcyjnymi oraz bada polityczne projekcje dyskursu artystycznego.
Bądź pierwszy i skomentuj