Kino w nowym budynku muzeum Istanbul Modern, sygnowanym przez Renzo Piano, otwiera program Forms of Forgetting, który odbędzie się w dniach 8-18 czerwca. Program składający się z 11 filmów wziął swoją nazwę od nowego filmu reżysera Buraka Çevika, Ways of Forgetting, który miał swoją światową premierę na 73. Festiwalu Filmowym w Berlinie. Film Çevika jest pokazywany po raz pierwszy w Turcji w Istanbul Modern Cinema.
Istanbul Modern Cinema kontynuuje przygotowywanie oryginalnych programów projekcji i wydarzeń w swoim nowym miejscu przy udziale Türk Tuborg A.Ş. Nowe kino na 156 miejsc w nowym budynku muzeum Istanbul Modern oferuje wysokiej jakości wrażenia wizualne dzięki najnowocześniejszemu cyfrowemu systemowi wyświetlania i srebrnemu ekranowi obsługującemu 4K.
14 lat będzie czekać
Program otwierający Istanbul Modern Cinema bierze swoją nazwę od nowego filmu reżysera Buraka Çevika, Forms of Forgetting, który miał swoją światową premierę na 73. Festiwalu Filmowym w Berlinie i śledzi proces przypominania sobie przeszłości pary, która spotyka się ponownie po 14 latach rozłąki. Po międzynarodowych pokazach film zostanie pokazany po raz pierwszy w Turcji w Istanbul Modern z udziałem Buraka Çevika 17 czerwca, a następnie przez 14 lat będzie ukryty w Istanbul Modern. Film, który w tym czasie nie będzie ponownie pokazywany w Turcji, stanie się zatem doświadczeniem warstwowania i przepisania pamięci, podobnie jak jego tematyka.
8 filmów wyświetlanych po raz pierwszy
Oprócz filmu Çevika w selekcji znalazło się 8 filmów, które po raz pierwszy były pokazywane w Turcji. Wśród wybranych filmów znajdują się najnowszy film Cafer Panahi No Bear oraz All the Pains and Beauties of Life Laury Poitras, który zdobył Złotego Lwa na Festiwalu Filmowym w Wenecji.
Bilety do kina są bezpłatne w czwartki i 80 TL w pozostałe dni. Jest bezpłatny dla członków Istanbul Modern.
SPOSOBY ZAPOMINANIA, 2023
Czerwca 17 17.00
Reżyser: Burak Cevik
Obsada: Nesrin Uçarlar, Erdem Şenocak
Para Erdem (Şenocak) i Nesrin (Uçars) spotykają się 14 lat po rozstaniu i próbują przypomnieć sobie swój związek i dlaczego go zakończyli. W całym filmie sny, które pamiętają dzisiaj, i sny, które opowiadali, a nawet widzieli w przeszłości, przeplatają się. Tymczasem reżyser stara się przypomnieć sobie coś jeszcze poprzez wspomnienia miejsc, które utrwalił obrazami we własnej komnacie. Chce odnaleźć coś, co zgubił w filmie, zaglądając do pozostałości opuszczonego budynku, albo przez dziurę pośrodku zamarzniętego jeziora, a może nawet skanując latarką ciemne pomieszczenie. Agile tworzy abstrakcyjne i nostalgiczne uczucie, wykorzystując twórczą moc zapominania, jednocześnie próbując zrozumieć samo kino w głębokim miejscu.
BEZ MIŚIA, 2022
10 czerwca 17.00, 15 czerwca 15.00
Reżyser: Jafar Panahi
Obsada: Jafar Panahi, Naser Hashemi, Mina Kavani
Najnowszy film Cafera Panahiego, który po raz pierwszy spotka się z widzami w Turcji, to kolejny przykład metakina o jego sytuacji więziennej. Pragnienie reżysera, któremu mimo wszystko nie wolno opuszczać kraju i pracować, a także wysiłek, by wyprodukować obrazy i historie… Panahi, mieszkający w przygranicznej wiosce, próbuje wyreżyserować historię miłosną pary irańskich wygnańców mieszkających w Turcji -Granica z Iranem, wydając zdalne polecenia za pomocą komputera i telefonu. Jednocześnie zostaje wplątany w wewnętrzne sprawy wsi z powodu zdjęcia, którego tak naprawdę nie zrobił. Poprzez te dwie równoległe narracje przygląda się małej hipokryzji i wielkiej niesprawiedliwości swojego ludu, jednocześnie kwestionując moralne i władzy ograniczenia własnego procesu twórczego. Osobisty, polityczny i jak zawsze porywający film Panahi, która jest uwięziona między nawykiem filmowania swojego życia a niemożnością opuszczenia kraju.
WSZYSTKIE BÓLE I PIĘKNO ŻYCIA, 2022
8 czerwca 17.00; 11 czerwca 17.00
Reżyseria: Laura Poitras
Laureatka Oscara Laura Poitras zabiera Nan Goldin, jedną z kultowych fotografek świata sztuki, w podróż przez fotografie i udziela lekcji na temat tego, jak sztuka może być polityczną interwencją. Film, który zdobył Złotego Lwa na Festiwalu Filmowym w Wenecji, splata dwie różne historie z niesamowitą autentycznością: traumatyczną historię rodziny Goldina, przyjaźnie, które zawarł w Nowym Jorku, jego karierę jako jednego z najważniejszych fotografów XX wieku i założyciela Goldina.Jego działania w najważniejszych muzeach sztuki z aktywistyczną grupą PAIN. Działania te są skierowane przeciwko rodzinie Sacklerów, gigantycznej firmie farmaceutycznej odpowiedzialnej za epidemię opioidów, która zabiła setki tysięcy ludzi w USA. Dokument porusza widza swoją emocjonalną historią, jednocześnie dając nadzieję na siłę sztuki.
ANHELL69, 2022
10 czerwca 13.00; 16 czerwca 13.00
Reżyser: Theo Montoya
Obsada: Camilo Najar, Sergio Pérez, Juan Pérez
Film jest kroniką młodego, queerowego pokolenia zmagającego się z samobójstwami i narkotykami w Medellín, znanym jako kartel narkotykowy Pablo Escobara i „otwarta rana” Kolumbii. Widzimy Montoyę podczas zdjęć do jego pierwszego filmu, dystopijnego filmu klasy B, w którym występują duchy. Nazwa „Anhell69” pochodzi od konta reżysera na Instagramie 21-letniego odtwórcy głównej roli Camilo Najara, który zmarł w wyniku przedawkowania heroiny. Niestety, podobnie jak wielu przyjaciół reżysera, umiera przed rozpoczęciem zdjęć. Anhell69 to mroczna eksploracja „narodu, który zabija swoje dzieci”, ale jest to także film transowy: nie tylko dlatego, że opowiada o osobach transpłciowych, ale dlatego, że przekracza granice między dokumentem a fikcją. To inspirująca kinowa akcja z neo-noir i gotycką estetyką, twardą postawą polityczną, głębokimi emocjami i każdą chwilą.
KAMIENNY ŻÓŁW, 2022
8 czerwca 15.00; 11 czerwca 13.00
Reżyser: Ming Jin Woo
Obsada: Asmara Abigail, Bront Palarae, Amerul Affendi
Film Woo Jing Min, w którym przeplatają się ludowe opowieści i spekulacje na temat przyszłości, to opowieść o zemście rozgrywająca się na bezludnej i pięknej wyspie. Po tym, jak jej siostra zostaje zabita w zabójstwie honorowym, Zahara jest zmuszona wziąć odpowiedzialność za swoją dziesięcioletnią siostrzenicę, Nikę. Zdeterminowana, by zapisać Nikę do szkoły na kontynencie, Zahara żyje z nielegalnego handlu żółwimi jajami. Kiedy na wyspę przybywa dziwny gość o imieniu Samad, Zahara w szale deja vu postanawia się na nim zemścić. Określany jako „Dzień Świstaka w Malezji”, film jest wyjątkowym i magicznym filmem, wykorzystującym różne media, takie jak komiksy i animacje, bawiące się oczekiwaniami gatunkowymi i narracyjnymi, wprowadzając widzów w dziwny wir emocji.
WIECZNA SEKRETA, 2022
8 czerwca 13.00, 10 czerwca 15.00
Reżyseria: Joanna Hogg
Obsada: Tilda Swinton, Carly-Sophia Davies, August Joshi
Brytyjska reżyserka Joanna Hogg opowiada historię relacji matka-córka w trzecim filmie z serii „Souvenir”. Aby uczcić urodziny swojej matki Rosalind, 50-letnia Julie zabiera ją na krótkie wakacje do wspaniałego, ale odosobnionego hotelu w Walii. Podczas gdy Julie próbuje nakręcić film o swojej matce, my obserwujemy, jak wybierają jedzenie w hotelowej restauracji lub wyprowadzają psy na spacer. Ta historia, która oddaje nieopisaną miłość między matką a córką, ale także nie do pokonania różnicę charakterów i poglądów, sprawia, że postrzeganie czasu i przestrzeni filmu staje się tajemnicze w miarę jego rozwoju. Rodzaj filmu o duchach, The Endless Secret, w którym Tilda Swinton gra matkę i córkę, które hipnotyzują ją, przechodząc od jednej postaci do drugiej, wykonując niesamowite akrobacje w każdym momencie filmu.
SISI i ja, 2022
16 czerwca 16.00; 18 czerwca 17.15
Reżyseria: Frauke Finsterwalder
Obsada: Sandra Hüller, Angela Winkler, Tom Rhys Harries
Cesarzowa Elżbieta Austriacka nadal inspiruje europejskie ekrany jako ikona feministyczna, nawet 125 lat po egzekucji Sisi. W przeciwieństwie do innych jego przykładów, ten film skupia się na prawej ręce Sisi, Irmie (Sandra Hüller), która jest jej główną pokojówką. Ekscentryczna postać Irma towarzyszy Sisi przez ostatnie cztery lata jej życia, a ich dziwny romantyczny związek prowadzi do coraz bardziej złożonego końca. Film, który momentami zamienia się w czarną komedię, celebruje siłę kobiet, łącząc różne epoki historii, zwłaszcza popowe piosenki z lat 1990. z kobiecym wokalem oraz sprytne i kolorowe projekty kostiumografki Tanji Hausner.
PLAN 75, 2022
17 czerwca 15.00; 18 czerwca 15.00
Reżyser: Chie Hayakawa
Obsada: Hayato Isomura, Stefanie Arianne, Chieko Baisho
Akcja tego dziwnego i melancholijnego filmu, który w zeszłym roku zdobył Specjalną Złotą Kamerę na Festiwalu Filmowym w Cannes, rozgrywa się w niedalekiej przyszłości. Aby nieco „oczyścić” rosnącą starszą populację, japoński rząd przygotowuje specjalny program dla obywateli w wieku powyżej 75 lat, którzy mogą zakończyć swoje życie dzięki wsparciu logistycznemu i 1000 dolarów wsparcia pieniężnego. Podczas gdy Michi jest zdrowy i mieszka sam, pewnego dnia traci pracę, a ten sponsorowany przez państwo program samobójczy zostaje zmuszony do realizacji Planu 75. Mich, urzędnik państwowy Hiromu i młoda filipińska pielęgniarka Maria, ten dramat nie jest cyniczny ani dystopijny, ale oferuje skromne przesłanki dotyczące eutanazji.
POWRÓT DO Seulu, 2022
15 czerwca 17.00; 18 czerwca 15.00
Reżyser: Davy Chou
Obsada: Park Ji-min, Oh Kwang-rok, Kim Sun-young
25-letni Freddie w pośpiechu postanawia odwiedzić przyjaciół w Seulu, swoim rodzinnym mieście, zanim został adoptowany i wychowany we Francji. Ta pierwsza wizyta będzie początkiem ośmioletniej podróży mającej na celu odkrycie jego biologicznych rodziców. Słodko-gorzki dramat, który opowiada o rodzinie i rozczarowaniach, jakie niesie ze sobą Freddie, który próbuje zrozumieć swoją tożsamość i znaleźć siebie, który utknął między kulturami Korei i Francji, to pierwszy film Davy'ego Chou. Obsada, w większości amatorska, zwraca uwagę wciągającą narracją i realistyczną grą głównego bohatera, Park Ji-min.
TWARZ JELLYHOOOD, 2022
11 czerwca 15.00; 16 czerwca 14.30
Reżyseria: Melisa Liebenthal
Obsada: Rocío Stellato, Vladimir Duran, Federico Sack
Gdy Marina, 30-letnia nauczycielka, budzi się pewnego ranka, zauważa, że jej twarz się zmieniła. Nie poznaje się w lustrze, nawet mama patrzy na niego, jakby witała się z nieznajomym na ulicy i przechodzi obok. Marina po tej tajemnicy próbuje poznać prawdę o sobie. Film przedstawia tę przerażającą sytuację jako egzystencjalny niepokój, nie z ciemnego miejsca, ale śledząc codzienne życie Mariny. Film argentyńskiej reżyserki Melisy Liebenthal oferuje aktorce sardoniczne spojrzenie na to, kim jesteśmy i jak wyglądamy, jednocześnie kwestionując miejsce człowieka w królestwie zwierząt.
PRZEPRASZAM Towarzyszu, 2022
15 czerwca 13.00; 17 czerwca 13.00
Reżyseria: Vera Bruckner
Niemcy, rok 1970. Zakochani od pierwszego wejrzenia dwaj studenci, Karl-Heinz i Hedi, próbują znaleźć sposób na bycie razem zza żelaznej kurtyny. Pod naciskiem tajnej policji NRD Karl-Heinz nie może przenieść się do Niemiec Wschodnich, a Hedi zostaje ostatecznie zmuszony do opuszczenia kraju. Jego ucieczka w przebraniu wakacyjnej podróży do Rumunii kończy się niepowodzeniem na wiele sposobów. To szybki i energiczny film, który bawi się kodami dokumentu, z jego żywymi kolorami scenografią i muzyką, animacjami i bogatymi zdjęciami archiwalnymi. Ta szalona historia miłosna, która przekracza wszelkie mury, to zarówno odrobina dramatu ucieczki, jak i ciepły, emocjonalny wycinek historii podzielonych zimnych Niemiec, z dala od retoryki „szary wschód, złoty zachód”.